Partir

Suzanne (fascinante Kristin Scott Thomas), vive una vida tranquila en su chalet a las afueras de Nimes con sus dos hijos adolescentes y un marido médico. Desea acondicionar la típica habitación de los trastos como consultorio de kinesioterapia (masajes en el cuerpo) y decide contratar los servicios de Ivan (cautivador Sergi López), un albañil ex presidiario del que se enamora. No sólo eso, sino que decide dejarlo todo, marcharse, romper, para vivir su proletaria historia de amor. Ver a la glamourosa Kristin vendiendo su reloj Cartier en una gasolinera de la provincia de Girona es todo un poema (posiblemente donde nos damos cuenta los espectadores de que la película deriva en inevitable drama, ya insinuado justo en la primera escena). Y es que es la historia de una renuncia, de una toma de decisión drástica entre lo que se tiene y lo que se quiere tener, además de una curiosa reflexión sobre los sentimientos en distintas clases sociales (la burguesía -local- y los obreros -extranjeros-). Catherine Corsini (Dreux, 1956) dice que su película es el retrato de una mujer que se atreve a lanzarse a la aventura, entendiendo el amor como impulso puro de cuerpos que se buscan. Película de recital interpretativo, es la historia de una triunfadora y un perdedor que se cruzan y deciden avanzar juntos con todos los riesgos del mundo detrás. Para fans del cine de amour fou.

Le Pain Quotidien

Se trata de una panadería en plan fino. Por lo visto es un pan artesanal, tiene buena corteza y la rebanada queda firme. La harina es ecológica, la levadura natural y le añaden un pellizco de sal marina. Lo tienen de trigo, con pasas, con nueces, pero yo me decanté por media hogaza de pan integral de centeno (1 kilo), me costó 5,95 euros y me lo cortaron allí mismo en 20 estupendas porciones (lo que me viene a salir cada una a 30 céntimos). Además hay un restaurante con una mesa comunal. Es decir, una enorme mesa (de madera reciclada) en la que los clientes se sientan todos juntos para degustar las especialidades de la casa, casi todas ellas lógicamente relacionadas con el buen pan que venden (salsas de hummus o berenjenas para untar, tablas de quesos, ensaladas, sopas). Tienen como especialidad tartines (tostas) y una bollería para desayuno en plan croissants o brioches, además de tartas, zumos, mermeladas y cafés. Es la historia de Alain Coumont, el típico chef inquieto que no encontraba un pan de calidad y decidió fabricarlo él. Abrió su primera tienda en Bruselas en 1990 y ahora debe llevar ya más de 100 por todo el mundo (Nueva York, Londres y París incluidas). La primera tienda de España es en Madrid, en Fuencarral, 95 (también otras en Velázquez, Gran Vía y Pozuelo). Al pan, pan y al vino, vino.

Celda 211

La cuarta película de Daniel Monzón (Palma de Mallorca, 1968) cuenta la historia de un motín carcelario liderado por Malamadre (espectacular Luis Tosar) y en el que el protagonismo de un hombre corriente, Calzones (correcto Alberto Ammann) viene a demostar lo fácil que es cruzar la frontera entre el bien y el mal cuando las circunstancias de supervivencia o el hambre de venganza te obligan a ello. Película radical, en el sentido de cine de género (y con toda su dosis de fiereza necesaria), es un pulso narrativo hacia un camino sin retorno en el que vamos descubriendo las relaciones de poder, los servilismos y las envidias, ya no sólo entre los propios internos sino también entre los funcionarios que les custodian. A destacar dos pequeñas grandes interpretaciones: las de Antonio Resines como Utrilla, el jefe de la prisión, con sus reacciones violentas y la de Luis Zahera como Releches, uno de los presos más deteriorados. Con una espectacular puesta en escena que tiene como escenario natural la cárcel de Zamora, un guión con interesantes matices sobre la realidad de las prisiones y unas escenas rodadas, a veces, en un silencio sepulcral (que viene a enmarcar la crudeza de las imágenes), se trata de uno de los títulos más interesantes (y valientes) del último cine español.

Castillos de cartón

Basada en la novela de Almudena Grandes publicada en 2004, la cuarta película de Salvador García Ruiz (Madrid, 1963) cuenta la historia de un trío en la época de la movida madrileña. Son tres estudiantes de bellas artes, interpretados por Adriana Ugarte, Nilo Mur y Biel Durán. Una chica enamorada de dos chicos a la vez: uno más atrevido, otro más tímido; uno más racionalista, otro más profundo. Es un retrato de la adolescencia, de la toma de decisiones que nos marcarán de por vida, de saber elegir el camino a tomar. También es una reflexión sobre el mundo del arte (y de la manera de mirar la vida): pintar las cosas tal como las ves o buscar en el capricho de los brochazos los sentimientos más escondidos. Una película en la que el sexo es una actividad más para llenar una tarde aburrida pero que, finalmente, permitirá conocerse y saber hacia dónde tirar. No deja de ser curioso que, mientras en el libro la canción Para ti, de Paraíso, sirve de inspiración para el espíritu (y el título) de la novela y película, aquí se ha optado por utilizar los más refrescantes acordes de Groenlandia, de Zombies. Rodada en los estudios Ciudad de la Luz de Alicante, como si fueran las calles de Malasaña en Madrid, es un film generacional bien interpretado (la chica mejor que los chicos) y con cierto aroma de amores dubitativos y desacompasados.

La soledad de los números primos

Hay números primos (los que sólo se pueden dividir por 1 y por ellos mismos) que, para colmo, sólo les separa un número par. Es decir, números que estando muy cerca (11 y 13 o 17 y 19) están condenados a no conocerse. Eso sucede también con las personas, con Alice y con Mattia, una chica y un chico que van llevando sus vidas en paralelo, que se caen bien, pero que el destino les pone en situaciones en las que no hay lugar para el otro. Se atraen, se gustan, pero las indecisiones les separan. Alice es coja por un accidente de esquí y trabaja en una tienda de fotografía. Mattia perdió a su hermana gemela en un parque y es profesor de matemáticas en el extranjero. Esta novela es la historia de dos soledades que se reconocen, pero que no se animan a juntarse. Cargando ambos con adolescencias difíciles, llenas de secretos y dobleces, han llegado a la madurez siendo unos extraños para sí mismos que, frente a frente, apenas tienen valor de decirse a la cara lo que sienten. Estupendo libro escrito por Paolo Giordano (Turín, 1982), es una novela que transcurre durante 24 años (de niños a adultos) y que a modo de escenas aisladas nos va retratanto el caracter, las manías, los miedos, la infelicidad y la mala suerte de dos personas que pueden ser cualquiera de nosotros.

Sin nombre

Sayra (Paulina Gaitán) es una adolescente de Honduras que decide emigrar con su padre y su tío a Estados Unidos en busca de una vida mejor. Casper (Edgar Flores) es miembro de la mara Salvatrucha, una banda de la ciudad mexicana de Tapachula, que acaba de admitir como nuevo miembro a Smiley (Kristyan Ferrer), un niño de 12 años, después de unas duras pruebas de iniciación. Los destinos de Sayra y Casper se cruzarán en el tren de carga que transporta a los inmigrantes. Impactante película mexicana de Cary Joji Fukunaga (Oakland, Estados Unidos, 1977) es su debut en el largometraje con una historia que aborda dos temas que convergen en esta violenta, realista y durísima narración: inmigración ilegal y pandillas latinoamericanas. El film obtuvo los premios a la dirección y a la fotografía en la última edición de Sundance. Es el sueño de una chica de Tegucigalpa por llegar a New Jersey, vía Guatemala y México, donde parece que existe un paraíso que te hace escapar de la miseria. Y es el recorrido de un tren que atraviesa los paisajes de Chiapas en el que suben y bajan cientos de personas cada día y que, aquí, comparten su futuro incierto con la presencia de esas bandas amenazadoras que les atracan. Película brutal, pero rodada con estilo y elegancia pese a lo crudo del tema.

Paisaje interior

Camino Soria, paramos un momento en Andaluz para admirar su iglesia románica del s.XII de San Miguel Arcángel. En la capital castellana se encuentra en la concatedral de San Pedro la edición 2009 de Las Edades del Hombre, titulada Paisaje Interior. El templo del s.XVI, con sus tres naves góticas, muestra en 5 capítulos 194 obras de arte y 14 ya vistas en las ediciones anteriores. Cuadros, esculturas, libros, mantos, una pila bautismal, un coro mudéjar, relicarios, retablos. Mi obra favorita es Santa Ana sedente con un libro, de Alejo de Vahia, de finales del s.XV, creo que es una pieza sencilla y muy emotiva. Tras visitar el claustro románico, nos fuimos derechos al Mesón Castellano a probar sus torreznos, a Muñoz (supermercado, donde mis amigos pillaron chorizo y queso de oveja) y a Casa Garrido donde nos esperaba una comida maravillosa consistente en: una tapa micológica -alcachofa, mousse de boletus y nata-, unos boletus a la plancha (entrantes), cabrito o cochinilla fritos con ajos (principal) y natillas -calientes, recién hechas- o pastel de queso (postre). Nuestro vino fue un verdejo Rueda La Capilla. Después visitamos la iglesia románica de Santo Domingo, con su maravillosa portada; la pastelería York donde probamos una ración de tarta costrada y compramos mantequilla; la calle Aduana Vieja con sus cuatro fachadas medievales y el palacio de los Condes de Gómara, de portada plateresca. Y así le dijimos adiós a la ciudad de Machado y Bécquer, con ganas de volver a ver más cosas.