jueves, 30 de julio de 2009

V.O.S.

Es una película sobre parejas, dos chicos y dos chicas, que se entrecruzan con tramas de amor, amistad e incertidumbres. Pero sobre todo con mucha conversación. Beben vino, jugan a adivinar películas, hablan sobre proyectos. Pero todo es mentira. De repente la acción se para y vemos que lo que nos están contando transcurre entre el falso decorado de un piso y que hay un equipo de rodaje enfrente. Y es que resulta que uno de los chicos es el guionista de la historia más o menos romántica que nos están contando y todos son actores metidos en un plató. V.O.S. (es decir, versión original subtitulada) es una película metalingüística donde se entra y se sale de una ficción muy bien interpretada, todo hay que decirlo, por Àgata Roca, Vicenta Ndongo, Paul Berrondo y Andrés Herrera. Ellos se meten en los falsos personajes divinamente ya que los estuvieron interpretando en los escenarios, todo viene de una obra de Carol López, representada en el 2005 en el Teatre Lliure. Dirige esta película rara y desconcertante Cesc Gay (Barcelona, 1967). No es ni más ni menos que una reflexión sobre el mundo de la pareja en general (hacer o no buena pareja), donde uno de los puntos más gratificantes que encontré fue la naturalidad del bilingüismo sin complejos (castellano/catalán), que remite al cine de lo cotidiano.

miércoles, 29 de julio de 2009

Tara y terapia

United States of Tara es una serie de humor negro creada por Diablo Cody (guionista ganadora de un oscar por Juno) protagonizada por Toni Collette (La boda de Muriel, El sexto sentido). Es la historia de Tara, una madre de familia que se dedica a pintar murales y que ha dejado de medicarse, con un desorden disociativo de personalidad. Para entendernos, además de la suya propia tiene otras tres personalidades distintas alternativas: una adolescente coqueta y provocativa, una mujer de su casa perfeccionista y conservadora y ¡un bebedor de cerveza veterano de la guerra de Vietnam!. La emiten en Paramount Comedy los lunes a las 20,20.
En terapia es una serie escrita y dirigida por Rodrigo García (director de Cosas que diría con sólo mirarla y Nueve vidas), basada en una serie israelí, que nos introduce en la intimidad de la consulta de un psicoanalista interpretado por Gabriel Byrne (Muerte entre las flores, Sospechosos habituales). La serie tiene una estructura semanal con un paciente (los lunes, una anestesista; los martes un piloto militar; los miércoles una joven gimnasta y los jueves un matrimonio con dudas). En el capítulo de los viernes es el propio protagonista quien acude, a su vez, a la consulta de una colega ya retirada, papel que hace Dianne West. La emiten en Fox ¡a las 3 de la madrugada!.

lunes, 27 de julio de 2009

Ex

La comedia a la italiana es un género cinematográfico en sí mismo. Muchos años después de que Ugo Tognazzi, Alberto Sordi, Sofía Loren o Gina Lollobrigida nos hicieran reir y llorar viéndoles reñir con sus parejas, el cine de disputa sentimental se actualiza con Ex, dirigida por Fausto Brizzi (Roma, 1968). Está en la misma línea de Manualle d´amore (otro éxito italiano allí y aquí) pero con la peculiaridad de que en las 6 historias de parejas que se entrecruzan aparece el elemento del ex, la pareja anterior que sigue dando guerra e incluso hace cuestionar ese pasado que parecía ya perdido para siempre. Película coral -las 6 tramas se van desarrollando en paralelo e incluso tienen personajes comunes-, destacan los papeles de Alessandro Gassman (Hamam, el baño turco) -policía matón que ni vive ni deja vivir-, Claudia Gerini (La desconocida) -el cura que le va a casar había sido novio suyo antes-, Silvio Orlando (Fuera del mundo) - juez de divorcios con una mujer a la que no soporta- y Claudio Bisio (Mediterráneo) -psicólogo separado que tiene que vivir con dos hijas adolescentes-. Costumbrista, tierna, divertida y un poco melosa (¡esa balada -Il cielo ha una porta sola- mientras la cámara sobrevuela los rostros pensativos de los protagonistas!), es un cine amable y agradecido.

domingo, 26 de julio de 2009

Joaquín Sorolla

Sorolla (Valencia, 1863- Cercedilla, Madrid, 1923), fue el pintor español más prestigioso de su tiempo. Es conocido por sus cuadros de gente paseando o bañándose en la playa a los que les impacta una luz que acaricia sus cuerpos (vestidos o desnudos). En 1912 recorrió toda España para captar del natural imágenes de tipos, ya que tenía el encargo de la Hispanic Society de Nueva York de construir 14 paneles cuyo tema era las regiones españolas. Tardó 7 años en acabar el encargo y no pudo ver su colocación en las salas ya que había muerto 3 años antes. Sorolla, admirador de Velázquez, se había formado en Italia y pronto captó argumentos sociales en sus cuadros (pescadores muertos en el mar, prostitutas dormitando en un vagón de tren). Hizo retratos y paisajes. Me gusta mucho Sol de la tarde (1903), bueyes, barca de vela y hombres entre las olas, es la primera vez que sale de Nueva York. Tiene retratos familiares al aire libre, siempre saca a su mujer Clotilde (muy elegantemente vestida). Supo mirar ese ambiente al lado del mar Mediterráneo lleno de paz y serenidad, con las ropas de los retratados movidas por el viento. Ahora una imprescindible exposición se puede ver en el Museo del Prado hasta el 6 de septiembre. Sorolla es un pintor clásico y moderno, al mismo tiempo.

viernes, 24 de julio de 2009

Restaurante La Puebla

Procedente de la zona de Sanabria, llegó en 1957 con 15 años a Madrid Eusebio Fernández para trabajar en diversos restaurantes y aprender el oficio. Finalmente en 1976 logra abrir en la calle Puebla (como si fuera buscando a propósito el lugar donde instalarse) un local propio donde, por lo visto, sus especialidades de callos a la madrileña y calamares en su tinta todavía se recuerdan. En 1990 decide trasladarse a la calle Ventura de la Vega, 12, donde abre el maravilloso restaurante La Puebla que ofrece comida casera de calidad a precios económicos. Ahora el negocio lo lleva su hija. Tienen un menú diario de 11 euros que está muy bien: platos abundantes que te dejan contento. Nos decidimos por el revuelto de morcilla (su tostadita encima) y por el salmorejo cordobés (su jamón y huevo picaditos), probamos el maravilloso San Jacobo de berenjenas y el escalope de ternera (acompañado de patatas fritas). En los postres tienen arroz con leche o manzana asada. Nos llamó la atención que para ser menú había unas quince o veinte opciones de cada plato. El servicio es muy agradable, la clientela muy del barrio de las Letras (gente habitual y gente que pasa por allí, mitad y mitad). Hay muchas formas de cenar: en plan fashion o en plan popular. Ambas opciones son válidas y cada una tiene su momento.

jueves, 23 de julio de 2009

Despedidas

Ganadora del oscar a la mejor película de habla no inglesa este año, Despedidas cuenta la historia de Daigo, un chico que pierde su empleo de violonchelista en una orquesta de Tokio y tiene que volver a la pequeña ciudad donde vivía su madre y el único trabajo que encuentra es el de amortajador de cadáveres, es decir, realizar las ceremonias japonesas de limpiar, maquillar y decir el último adiós a las personas que abandonan este mundo. Un trabajo raro que aprende del señor Sasaki, que le enseña los trucos y gestos necesarios para que los seres queridos guarden una buena imagen del difunto. Una película sobre la muerte y también sobre la vida enfocada con ternura, humanidad y sentimiento. Una historia sobre padres que abandonan a sus hijos, sobre hijos que han crecido sin padre y sobre qué hacer para superar y asimilar esa decisión que marca toda una vida. Dirigida por Yojiro Takita e interpretada magistralmente por Masahiro Motoki (ese chico que vuelve a sus orígenes para encontrarse a sí mismo, aunque tenga que hacer un trabajo extraño que, finalmente, le permitirá congraciarse con su pasado), esta película tiene una banda sonora bellísima que envuelve la aparente crudeza del tema no sólo con poesía sino, también, con unas breves pinceladas de humor. Sobre al arte de saber decir adiós.

miércoles, 22 de julio de 2009

Los mundos del Islam

La exposición Los mundos del Islam en la colección del Museo Aga Khan reúne 180 objetos de lo que será en un futuro próximo un museo que se está construyendo en Toronto, Canadá. Son piezas muy significativas de las dinastías históricas musulmanas a lo largo de catorce siglos de historia y desde la Península Ibérica hasta el Lejano Oriente. Al-Andalus y el Magreb, Egipto y Anatolia, los sultanes otomanos y China, Irán y el impero mogol de la India. Capiteles, vigas y piezas de artesonado, cerámica y alfarería, piezas de vidrio y miniaturas, puertas talladas y manuscritos, estandartes de hierro y retratos de emperadores. El Corán como fuente de inspiración de hermosas caligrafías y plegarias bellamente decoradas. Por lo visto, la copia de estos textos sagrados es una práctica devota. Córdoba, Damasco, Bagdad y La Meca. Madera, piedra, oro, bronce y marfil. Un capitel del periodo omeya de mármol, dibujos de poetas sentados entre flores, platos con inscripciones. El Aga Khan es el cuadragésimo noveno imán hereditario de los musulmanes ismailíes chiítas y descendiente directo del profeta Mahoma. Nació en Suiza en 1936 y estudió historia en Harvard. La muestra se puede ver en CaixaForum Madrid hasta septiembre y luego, viajará a Barcelona.

martes, 21 de julio de 2009

Matisse

Henri Matisse (Le Cateau-Cambrésis, 1869- Niza, 1954) es uno de los pintores franceses más conocidos. Influído por Cézanne, en sus cuadros hay una calma y una tranquilidad muy peculiares, tanto en sus apuntes del natural como en sus paisajes y retratos. Después de su pintura más decorativa (recordemos que fue el precursor del fauvismo, ese movimiento de colores puros y alejamiento de la realidad), entre los años 1917 y 1941 se abre un periodo intermedio en el que se puede apreciar su pintura de la intimidad. Introduce en sus cuadros el volumen y la perspectiva (la luz del mar, las habitaciones vacías, los cuartos con un sofá donde reposa una mujer semidesnuda, los rincones desde donde se ve una ventana que nos da profundidad de mirada). Son los años de las odaliscas, las bailarinas o sirvientas del harén turco, sensualmente recostadas entre tejidos y sedas, rodeadas de flores y jarrones. Llega un momento que su manera de pintar se reduce a trazo, "una sonora, vana y monótona línea" (que dice el poema de Mallarmé que ilustró). Ahora en el Museo Thyssen de Madrid, una exposición recorre esta etapa de sus cuadros. Biombos morunos, fundas de violín y tableros de damas. Un Matisse de rincones y paisajes caseros.

jueves, 16 de julio de 2009

Tres días con la familia

Tres de los mejores actores catalanes del momento, Eduard Fernández (2 goya por Fausto 5.0 y En la ciudad, 1 max por Hamlet), Francesc Orella (2 max por La caída y Un ememigo del pueblo) y Ramón Fontserè (1 max por La increíble historia del Dr. Floid y Mr. Pla) son tres hermanos que asisten en Girona al entierro del padre al que, por cierto, no suelen ver con mucha frecuencia. Además tienen una hermana que ha escrito una novela en la que cuenta, más o menos, los trapos sucios de la familia.
Justo a la vez del entierro del abuelo, los tres días que tiene que compartir con tíos y primos, la vida de Léa, una veinteañera en busca de sí misma, se tambaleará como consecuencia de las cosas que le pasan. Ópera prima de Mar Coll, esta película es la presentación de un estimulante equipo recién salido de la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya y que demuestra que se pueden hacer películas frescas con una mirada diferente para contar un poco lo mismo de siempre: las familias son un juego teatral de hipocresías y mentiras en donde nada es lo que parece y donde se puede comprobar lo difícil que es la comunicación sincera entre personas que, aparentemente, se conocen. Película muy buena, recomendable, sencilla pero intensa.

miércoles, 15 de julio de 2009

Bajo un cielo de mármol

"Bañado por el reflejo sanguinoliento del sol, se erguía el Taj Mahal, que no levantaba el vuelo como un halcón ni como una ola de mar, sino que más bien se arqueaba hacia arriba, lleno de fuerza y nobleza, como si fuera un puente hacia los cielos". En esta novela escrita por el estadounidense John Shors la voz narradora es la princesa Jahanara, la hija del emperador Shah Jahan (que mandó construir un mausoleo de mármol para su esposa Mumtaz Mahal, muerta al dar a luz a su 14 hijo). Jahanara cuenta la historia de su vida y de su familia a sus dos nietas: su historia de amor con el maestro constructor del monumento que tardó 11 años en edificarse, el enfrentamiento brutal de sus dos hermanos, Aurangzeb (guerrero, sin escrúpulos, que encerró a su padre en una torre para que se limitara a ver de lejos lo que había mandado construir y le arrebató el poder) y Dara (erudito, interesado en que hindúes y musulmanes se llevaran bien, mandado asesinar por su hermano), las tramas de conspiración en el interior del Fuerte Rojo de Agra... Definido como "una lágrima de Alá", el Taj Mahal es un edificio blanco con zarcillos de piedras semipreciosas engastados en el mármol (lapislázuli, jade, ámbar, jaspe, ónice, ágata, amatista...). Es el espejo donde se refleja una etapa de la India repleta de batallas sangrientas y odios familiares.

martes, 14 de julio de 2009

Tetro

Como si a Francis Ford Coppola de repente le hubiera dado un ramalazo a lo Wong Kar-Wai (Buenos Aires, blanco y negro y personajes hablando al lado de cristales pintados de cafés), esta película es sin duda una especie de ajuste de cuentas familiares cuyas causas y consecuencias reales se nos escapan. Un hermano pequeño que busca a su hermano mayor con la terrible influencia de un padre artista que, a su vez, también tenía otro hermano y donde la creación (música, literatura) aparece como punto de encuentro y desencuentro de instantes de triunfo, envidia y celos. El director ganador del oscar por El Padrino II relata una historia de padres ausentes y madres muertas y se divierte rodando en los rincones más auténticos de la capital argentina, mostrándonos los sonidos y yo diría que hasta los olores de los callejones, bares y cruces de calles donde los perros se escapan y los coches son un peligro. Maravillosamente interpretada por Vincent Gallo (escritor de teatro en crisis, con pasado lleno de traumas no superados) y por Maribel Verdú (la que escucha, la que aguanta, la que aconseja, la que anima) es una película de conflictos antiguos en la que se viene a decir que el amor familiar se resuelve con puñaladas en el corazón.

lunes, 13 de julio de 2009

El alumno

"Todos tenemos capacidad para el bien y el mal y, por consiguiente, Dios y el diablo no son más que partes distintas de nosotros mismos". Esta novela va de un internado inglés en los años 50 (del siglo pasado). Dos chicos de 14 años: Jonathan Palmer (tímido, débil, sociable) y Richard Rokeby (frío, calculador, solitario). Tal es la influencia del segundo sobre el primero que todos los amigos y todos los enemigos (los compañeros, al fin y al cabo) atravesarán una serie de desgracias y accidentes que trastocaran la vida del agradable internado de Norfolk. Ah, y como también hay profesores muy malos también tienen su ración de culpabilidad vergonzosa. Y todo por una sesión de ouija (donde se invocan a todas las fuerzas malignas conocidas). Patrick Redmond (Essex, 1966) ha escrito una especia de thriller demoniaco donde el pasado vuelve pidiendo explicaciones de una manera alarmante. Suicidios, infidelidades, niñas muertas, asesinatos, caídas por escaleras, sonambulismo acompañado de atropello mortal, incendios. Todo un desfile de desgracias en esta novela editada en 2006, la primera de las cuatro que tiene y donde los recuerdos de las propias clases de latín del colegio de su infancia tienen un poso de venganza muy divertido.

domingo, 12 de julio de 2009

Domingo de Calderas

El domingo siguiente a San Juan, siempre que San Juan caiga en jueves o antes (esto tan raro, los sorianos lo entendemos muy bien), se celebra una curiosa fiesta en la que desfilan por la ciudad las doce cuadrillas (barrios) encabezados por sus jurados (alcaldes) que portan unas calderas de cobre con alimentos (pollo, carne de toro, huevo y chorizo) en unas plataformas que portan cuatro personas y que suelen estar engalanadas con flores -generalmente rosas- y motivos de las fiestas o de la propia ciudad de Soria. El desfile (las chicas se visten de piñorra, el traje típico) se hace desde la Plaza Mayor hasta el alto de la Dehesa, donde se ofrece un aperitivo a las autoridades. Los vecinos que se han apuntado a las fiestas reciben una bolsa con un trozo de chorizo, un trozo de carne de toro guisada, un huevo duro, una barra de pan y una botella de vino. Esta tradición tiene su origen en las antiguas calderetas populares donde se hacían guisos que se comían entre los vecinos (fundamentalmente la carne de los doce toros del viernes anterior) y donde se ofrecía pollo a los pobres para que también comieran un poco mejor ese día. Hoy, lógicamente, el contenido de la caldera es simbólico. Por la tarde se muestran en el patio del ayuntamiento. Hace unos años se daban premios a las mejor hechas, pero esa costumbre ha desaparecido.