VII Muestra Arte Naif Europeo

60 pintores (y algún escultor), cada uno con dos obras, pueden disfrutarse hasta el 9 de mayo en la exposición que se acaba de inaugurar en la galería Éboli de Madrid (Plaza Ramales esquina calle Santiago), y que resulta ser la VII Muestra de Arte Naif Europeo (17 países). Éste año hay una especial conmemoración del centenario de la muerte de Henri Rousseau (1844-1910), considerado por muchos el precursor de los naif y, además, pueden contemplarse 5 pintores que vienen de Haití, como país invitado. Amalia Fernández de Córdoba, directora de la galería y también pintora, entregó los premios a los cuadros más votados de la edición anterior, que resultaron ser Ovejas pasan el puente, de Evaristo Navarrete (cuadro español) y Harvest, de Sema Çulam (cuadro extranjero). Con la asistencia de los embajadores de Turquía y Haití en la entrega de premios y unas amables palabras de la crítica de arte Julia Sáez-Angulo, se dio por inaugurada la exposición con verdaderas joyas de Bruno Epple, Jean Pierre-Lorand, Tito Lucaveche, Victoria Ruiz de Cortázar, Ada Breedveld, Francesco Maiolo, Manuel dos Santos Castro o Regine Mouraret. Entre cuadro y cuadro, las amables figuras de angelitos de Eugeniusz Zegadlo daban un toque onírico y sensual a la exposición.

Tokio Blues, Norwegian Wood

"El único recuerdo que conservo de 1969 es el de un lodazal inmenso. Un profundo lodazal, viscoso y pesado, donde cada vez que daba un paso se me hundían los pies. Y yo lo cruzaba haciendo un esfuerzo sobrehumano. No veía nada, ni delante ni detrás de mí. Sólo un cenagal de tintes oscuros extendiéndose hasta el infinito". Toru Watanabe tiene 20 años y estudia teatro en la universidad a las afueras de Tokio. Leer y escuchar música son sus aficiones (tiene también un trabajo 3 veces por semana a media jornada en una tienda de discos). Y dos chicas que le gustan: Naoko y Midori. Naoko fue la novia de un amigo que se mató conectando una manguera al tubo de escape de su coche y ahora reside en un centro de salud mental compartiendo habitación con Reiko, profesora de música que toca la guitarra y que cada vez que interpreta Norwegian Wood de los Beatles, Naoko saca una hucha y le mete 100 yenes porque es su canción favorita. Por otro lado, Midori además de compañera de universidad es una excelente cocinera y su padre, que muere en el hospital mientras le cuida Toru, es dueño de una librería. Con Naoko vive un amor "plácido, dulce y transparente". Con Midori tiene "sentimientos que se revelan y andan, respiran y laten". Unos cuantos años después, Toru mira hacia atrás, hacia esos días extraños. "Estaba en la plenitud de la vida y todo giraba en torno a la muerte". Haruki Murakami (Kioto, 1949), escribió esta novela en 1987. Es uno de los autores japoneses más importantes de la actualidad.

La Sanabresa

Desde 1964, en la calle Amor de Dios, 12, sirviendo comidas estupendas a precio módico. Nosotros nos decidimos por el menú de 9,50 euros (a elegir entre unas 10 opciones) que consistía en: berenjenas rebozadas (especialidad de la casa) y crema de legumbres de primero, lacón a la gallega y croquetas de pollo de segundo, para finalizar con tarta de Santiago y crema de yogur de postre. Si pides vino, te ponen uno de Zamora, llamado Las Chanas, que está ríquísimo. Si te quieres gastar algún euro más, también hay otros menús de 10,50, 15 y 25. Por lo demás, en la carta conté unos 160 platos: ensaladilla rusa, habas con jamón, coliflor rehogada, pochas con gambas, sopa castellana, crema de calabacín, pote sanabrés, pisto manchego, revuelto de ajetes, lubina a la espalda, calamares en su tinta, boquerones rebozados, bacalao con tomate, solomillo ternera a la pimienta, churrasco de la casa, filete de hígado encebollado, entrecot de choto, albóndigas en salsa, codillo asado, tarta de orujo, cuajada con miel, arroz con leche, natillas caseras... Situado en el corazón del Barrio de las Letras, la clientela la forman trabajadores, vecinos, actores y bailarines (hay una escuela al lado). "La Sanabresa es un restaurante que si conoces, repites. No tiene grandes lujos pero en cuanto a la comida es un 5 tenedores", dicen en su web.

An education

Londres, 1961. Jenny es una adolescente que sueña con ir a la universidad, pero un día de lluvia conoce a David, un atractivo joven que le acerca a su casa y que hace que sus planes de futuro cambien. Los padres de Jenny ven con muy buenos ojos a ese divertido y mundano hombre que lleva una vida excitante con la adquisición de obras de arte en subastas y la propia chica se plantea abandonar su educación para vivir las aventuras y viajes que David le ofrece. ¿Acaso no es más provechoso una vida de bohemia en París que asistir a unas clases impartidas por aburridas profesoras?. Pero detrás de esta historia de amor hay un secreto, las consecuencias de las decisiones llaman a la puerta. Película sofisticada y algo cursi (como si nos estuvieran contando la vida de una rebelde de la época victoriana) resulta que este guión está basado en las memorias adolescentes de la periodista británica Lynn Barber, que rebuscó entre sus recuerdos y sus baúles de vestidos. Dirigida por Lone Scherfig (Copenhague, 1959), de quien conocemos Italiano para principiantes y Wilbur se quiere suicidar, está protagonizada por Carey Mulligan y Peter Sarsgaard. Una historia sobre los contrastes de los valores sociales (hipocresía y falsedad) de una época donde todavía las mujeres suspiraban por encontrar un buen partido que les solucionara la vida.

Tesoros de las Culturas del Mundo

Cuatro placas de latón de Nigeria de los años 1500-1600. Un centinela de Persépolis en piedra de los siglos IV-V a.C. Un ajedrez de marfil de morsa de los años 1150-1200 d.C. procedente de Noruega encontrado en la isla de Lewis. Una cabeza del emperador Augusto de mármol de la Italia de los años 20-40 d.C. Un buda de pie de Pakistán de esquisto gris del año 100 d.C. Una figura con dos cabezas de madera de las islas de Sociedad en la Polinesia del año 1822. Unas vasijas figurativas de cerámica de Perú de la época del reino moche (hasta el 800 d.C.)... Y así podríamos seguir enumerando una serie de objetos procedentes del British Museum de Londres (250 piezas) y el Museo de América de Madrid que se reúnen en la exposición denominada Tesoros de las Culturas del Mundo y que nos dan una idea de la expresión artística através de la historia. Dividida en siete secciones (África, Oriente Medio, Europa, Asia, Oceanía, Las Américas y El mundo moderno) el recorrido nos sumerge en la relación del hombre con la religión, los gobernantes, lo bello, las costumbres y la identidad cultural. También hay momias de Egipto, un cuadro de Fortuny (su mujer cosiendo) y una botella de porcelana japonesa con esmaltes brillantes de 2006. Todo esto puede verse en el Centro de Exposiciones Arte Canal de Madrid.

Realidad

"En realidad no existe nada auténtico, todo depende del modo en que tú lo veas, de tu percepción". Esta obra de teatro escrita en 1982 por Tom Stoppard (Zlín, República Checa, 1937) habla sobre la naturaleza del amor y el engaño, sobre las relaciones de pareja, los comportamientos educados o la verdad pura y dura, aunque duela. Es la historia de Henry, un dramaturgo en crisis, separado, con una hija adolescente y con otra nueva compañera (también actriz como la anterior) con la que tiene una relación de altibajos. El papel del arte y la palabra en nuestras vidas es también uno de los temas de la obra: el teatro dentro del teatro es parte de la propia obra. Tom Stoppard pertenece a una familia de origen judío que tuvo que huir de la antigua Checoslovaquia con dos años cuando la invadieron los nazis. Se fueron a Singapur, luego a la India y cuando su madre se quedó viuda se casó con un inglés y se instalaron en Bristol, Inglaterra. Es un autor de teatro también conocido como guionista de cine (ganó el oscar por Shakespeare enamorado). La obra está protagonizada por Javier Cámara y María Pujalte (los dos muy buenos) y se representa en el teatro María Guerrero de Madrid. La sinceridad, el desengaño y la facilidad o dificultad para expresar los sentimientos recorren las escenas ágiles acompañadas de ráfagas de música pop de los 80. La dirige Natalia Menéndez.

La noche de los tiempos

Octubre, 1936. Ignacio Abel es arquitecto y trabaja en la construcción de la Ciudad Universitaria de Madrid. Ha diseñado un mercado municipal y una escuela pública, está casado con una mujer de buena familia, tiene dos hijos y una casa en la Sierra. Y, a escondidas, se ve con Judith Biely, estadounidense de padres rusos, por la que siente una auténtica pasión. Pero la guerra estalla y la paz de los cafés y los paseos se estropea. El proyecto de construir una biblioteca en Rhineberg, cerca de Nueva York, es la excusa perfecta para dejarlo todo, huir. Por esta novela desfilan Juan Negrín (médico y ministro de Hacienda), José Moreno Villa (pintor, "huésped secundario en las fotografías de otros") y José Bergamín (escritor, presidente de la Alianza de Intelectuales antifascistas), todos tienen algo que decir sobre lo que está ocurriendo en España. Antonio Muñoz Molina (Úbeda, Jaén, 1956) propone una reflexión sobre el drama del exilio español y la excusa es un socialista aburguesado, hijo de una portera y un albañil que estudió, se casó y se cansó de una realidad que le axfisiaba. Una conferencia en la Residencia de Estudiantes y una fiesta en el décimo piso de un edificio de la Gran Vía son los escenarios donde se decidirá el futuro de un hombre en busca de sí mismo. Muy buena novela.